□内山眞理子『ベンガル夜想曲／愛の歌のありかへ』 （つげ書房新社／2005.1.10.発行） バウルの歌についての美しい一冊。 バウルをはじめて知ったのは、 ラジニーシの『バウルの愛の歌』（めるくまーる社/1983.9.発行）だった。 バウルは、インドのベンガル地方をさすらう風狂の吟遊詩人たち。 エクターラと呼ばれる一本弦の楽器と小太鼓だけを携え、 「いかなる宗教にも属さず、ただ歌い、踊り、自在であることによって アダール・マヌシュ（本質的人間）に至ろうとする」人たちである。 その歌がどんな歌なのかその後も聞く機会はなかったが、 バウルの歌はぼくのなかのどこかで常にあこがれをもって 歌われ続けてきたといえるのかもしれない。 その後、バウルについて耳（目）にする機会はまったくなかったが、 ２０年以上ぶりでバウルに出会えたのがこの一冊である。 著者は、タゴールの研究家・訳者でもあるようだが、 本書はそのバウルを訪ねた旅の記録でもある。 バウルに出会ってしまった人の美しい話。 久しぶりに読み返してみたラジニーシの『バウルの愛の歌』は、 あいかわらずとても美しい。 こんな美しい話はまずほかでは聞くことができないだろう。 ラジニーシのなかでもとくに美しい話のひとつなのではないだろうか。 これはどうしてもバウルの歌をきいてみたいものだと思い、 探しているうちに、「小泉文夫の遺産／民族音楽の礎」の３７巻に 「ベンガルのバウル」という巻があることがわかり やっとはじめて聞くことができた。 ２０年ぶりで願いがかなうことになる。 ここでは３人のバウルの声を聞くことができる。 ハーレクリシュナ・ダース、ディーノ・ボンドゥ・ダース、 そしてブローラッド・ブラフマーチャリ。 残念ながらこれだけでは歌の内容はよくわからないが、 それぞれがとても個性的で美しい。 やっとバウルの声を耳にすることができたのはとてもうれしい。 しかし、バウルの歌の内容は、ラジニーシの本でも、 本書『ベンガル夜想曲』でもその一端を知ることができる。 とても美しい詩である。 それが歌われるところをイメージするだけで、 ぼくのなかの歌が息を吹き返してくるようなそんな気持ちになる。 バウルはどんな儀式にも従わない。 彼らはどんな技術も持っていない。 彼らはどんな慣習ももっていない。 だから、似通ったバウルは二人と見つけ出せない。 彼らは＜個＞たちだ。 その反逆が、彼らをして真正な個になるよう導いてゆく。 ・・・ バウルにはどんな組織もない。 だから、それぞれのバウルが個なのだ。 これは『バウルの愛の歌』の比較的最初にある言葉だが、 こんなバウルになりたくないと誰が思うだろう。 ラジニーシは、我ー汝を落とせというが、 そのことではじめておそらくは＜個＞が可能になるのだろう。 バウル・・・・。 ぼくのなかでバウルが歌い出し、踊り出す。 それと矛盾するかのように、 ぼくのなかのバウルは口を封じられていることがあまりに多い。 しかし、バウルを知ったということは、 バウルでないことはもはやできないということだともいえる。 ぼくのなかのバウルの声よ、永遠に。 |